«Simply Beautiful», diesem Credo hat sich Schönbuch voll und ganz verschrieben. Immer ausgehend von der Funktion bietet das bayerische Unternehmen außergewöhnliche Systeme, Möbel, Accessoires und Editions. Stand am Anfang das Entrée im Fokus, stellt Schönbuch heute Expertise und Stilgefühl in allen Räumlichkeiten unter Beweis und steht nicht nur für eine große Farben- und Oberflächenvielfalt und eine klare Formensprache, sondern auch für Langlebigkeit und Innovation.
Handgemacht in Bayern
Mit innovativen Lösungen für das Entrée hat sich Schönbuch international einen Namen gemacht, beweist aber eindrücklich, dass Wohnen zwar in der Diele beginnt, dort aber keinesfalls endet. Es sind formschöne Garderoben, maßgeschneiderte Einbauten und nicht zuletzt überraschende Möbel-Highlights, vom vielseitigen Barwagen bis zum eleganten Schreibtisch, die man bei Schönbuch findet. Das Produktportfolio wird um zahlreiche Accessoires namhafter Designer erweitert und macht Schönbuch zu einem kompetenten Partner, egal ob im Privatbereich oder bei Großprojekten. Die Diversität in den einzelnen Bereichen findet mit einer klar definierten Designsprache einen gemeinsamen Nenner. Die Entwürfe sind dabei immer überraschend, aber nie unnahbar, außergewöhnlich, aber nie kompliziert.
Schönbuchs Firmenphilosophie basiert auf Vertrauen. Und zwar nicht nur zwischen Unternehmen und Kunden, sondern auch zwischen Unternehmen und Produzenten. Mit den Ress Möbelwerkstätten im oberfränkischen Bad Königshofen hat Schönbuch seit vielen Jahren einen verlässlichen und erfahrenen Partner, der Visionen umzusetzen weiss und dabei die gleichen hohen Ansprüche an Qualität und Verarbeitung hat. Handwerkliche Tradition, Know-how und zukunftsorientierte Technik fügen sich in der kundenorientierten Manufaktur selbstverständlich zusammen und gewährleisten perfektionierte Fertigkeiten der Holzverarbeitung. Das Ergebnis, Zeitlose Stücke mit Bestand «Made in Bavaria».
Studio Taschide
Emotionen wecken, Werte schaffen, dass ist der kreative Leitfaden von studio Taschide. Hinter dem Kunstnamen stehen Sandra Tan-Schiebe und Johannes Schiebe. 2004 gründen sie in Offenbach ihre Designfirma Studio Taschide. Das Ziel: Mit ihren Kreationen Harmonie und Wohlbefinden erzeugen. Die fantasievolle Inszenierung und Gestaltung von Lebensräumen ist der Kern ihrer Arbeit. Das Duo ist vielseitig tätig und ihre Arbeiten haben einen hohen Wiedererkennungswert. Für Schönbuch haben sie diverse Objekte kreiert, unter anderem gehört der puristische Massivholz-Hocker Hans dazu, der ihren einzigartig schlichten Designstil zeigt.
Design Rachel Griffin by Earnest Studio
Materiality and modularity: Im Spannungsfeld dieser beiden Begriffe entwickelt das Earnest Studio seine Arbeiten. Die Gründerin des Designstudios ist Rachel Griffin. Die in Amerika geborene Designerin studiert an der Washington University in St. Louis und an der Design Academy Eindhoven, bevor sie ihr Designstudio in Rotterdam eröffnet. Zudem ist sie als Dozentin an der Willem de Kooning Academy tätig. Die kreative Bandbreite von Rachel Griffin ist groß, im Mittelpunkt steht dabei immer ihr besonderer Umgang mit Materialien. Für Schönbuch entwirft Earnest Studio die Linie BUREAU mit Schreibtisch und Konsoltisch sowie die Bank MALA im gleichen eleganten, puristischen Design.
Anna-Maria Nilsson
Zeitloses Design kreieren, das einfach und signifikant ist – so formuliert Anna-Maria Nilsson das Ziel ihrer Arbeit. Die Schwedin studiert zunächst Kunst und Design, dann Industrial Design an der Lund University und verbringt ein Auslandssemester in Neuseeland. Schon ihre ersten Kreationen werden auf internationalen Messen und in Ausstellungen gezeigt, wo sie viel Beachtung finden. Der respektvolle Umgang mit den jeweiligen Eigenschaften eines Materials ist Anna-Maria Nilsson in ihrer Arbeit besonders wichtig. Bei Schönbuch beweist sie ihr kreatives Talent mit REVUE, einem wandmontierten Zeitungshalter.
Design by Anna-Maria Nilsson
Designerinnen und Designer
des Jahres 2019 Sebastian Herkner
Der Designer Sebastian Herkner, der mit seinem innovativen gestalterischen Elan begeistert, wurde von der Pariser Lifestyle Messe «Maison et Objet» dieses Jahr zum Designer des Jahres 2019 gekürt. Der 37-jährige deutsche Designer Sebastian Herkner, der an der Hochschule für Kunst und Design in Offenbach ausgebildet wurde, hatte es am Anfang nicht einfach und es dauerte drei Jahre und eine Begegnung mit ClassiCon, bis sein Tisch das Licht der Welt erblickte. Dieser erreichte sofort ein Bestseller-Status! «Es ist absolut wichtig, dass wir all diese traditionellen Handwerksformen wiederbeleben, bevor sie für immer verloren gehen, da sie ein wesentlicher Bestandteil unseres kulturellen Erbes sind», erklärt Sebastian Herkner. Genau diese Handwerkskunst verbindet seine Entwürfe regelmäßig mit modernster Technik.
Mittlerweile sind es eine Reihe von Kooperationen, mit internationalen Designhäusern wie Schönbuch, Moroso, Dedon, Thonet und Lintello, um nur einige zu nennen. Im Laufe des letzten Jahrzehnts erhielt er rund 30 Auszeichnungen für sein innovatives und doch traditionelles Werk.
Sein Verlangen nach einer Herausforderung und dem unermüdlichen Wunsch, Neuland zu erkunden, war immer sehr wichtig für Herkner und daraus entstanden Kollektionen aus Glas, Fahrräder, Parfümflaschen, Streifzüge in die Welt der Innenarchitektur, sowie ein Praktikum bei Stella McCartney. «Ich interessierte mich für die Herstellungsprozesse in der Mode und für das Verständnis, wie Farben zusammengesetzt werden», erklärt er. Das Gespür für das Kombinieren von Farben, das er dort verfeinert hat, zeigt sich in seinem unverkennbaren Stil. Farbe ist oft das Letzte, woran Designer denken. Für Sebastian Herkner ist es immer der Ausgangspunkt für den gesamten Designprozess.
Unterschiedliche Kulturen, Fähigkeiten und Lebensstile inspirieren ihn. Seine Inspiration findet er auch in traditionellen Materialien wie Keramik, Leder, Marmor und in der Kunst. Jede einzelne Inspirationsquelle passt perfekt zu seinem Streben nach Authentizität, seinem Wunsch, nachhaltige Materialien zu verwenden, und seinem Respekt für die Zeit, die es braucht, um ein wirklich atemberaubendes Stück zu schaffen. Seine Herangehensweise an das Design ist ethisch und engagiert und prägt den kreativen Prozess in gleichem Maße wie das eigentliche Endprodukt.
Carolin Sangha / Apartment 8
Gutes Design sollte selbstverständlich sein! Das ist die kreative Basis von Apartment 8 und das Leitmotiv von Carolin Sangha. Sie ist Creative Director und bietet in ihrer Münchener Agentur casa 57 Corporate Design, Creative Consulting und Product Design mit den Schwerpunkten Fashion und Interior. Carolin Sangha verbringt ihre ersten Lebensjahre in Indien – ein Land, dessen farbenprächtige Kultur schon früh ihre Kreativität weckt. Nach dem Grafik- und Modedesignstudium arbeitet sie als Moderedakteurin, freie Stylistin, Designerin und Art Director für Modemagazine, Werbeagenturen und Unternehmen. Mit ihrer Agentur ist sie für den Aufbau und die Entwicklung renommierter Marken weltweit zuständig, sie erstellt CI-Konzepte und entwirft Kollektionen für namhafte Mode- und Lifestylefirmen. Die unter dem Namen Apartment 8 für Schönbuch entwickelten Produkte sind so etwas wie eine kontinuierlich wachsende Kollektion von puren Lieblingsstücken.
Bodo Sperlein
Bodo Sperlein zog erst Ende der 1980er nach London, wo er zuerst als Übersetzer arbeitete. Als er für sein Apartment Geschirr benötigte und nichts in seinem Sinne fand, belegte er Abendkurse für Keramikgestaltung und begann schließlich am Camberwell College of Art in London 3D-Design zu studieren. Nach seinem Abschluss 1997 gründete er seine eigene Firma und gewann 1998 den Lord Sainsbury Award, mit dessen Preisgeld er sich ein Studio im Oxo Tower in Londons South Bank einrichtete und in dem er noch heute arbeitet.
In seiner Abschlussausstellung des Studiums beeindruckte er Caroline Burstein Collis, die Direktorin von London’s Designer Department Store Browns, so sehr, dass sie ihn beauftragte das Design der Hauswaren-Serie zu gestalten. Im Jahr darauf gestaltete er für den bekannten Deutschen Hersteller Nymphenburg und wurde schliesslich auch in den USA bekannt und gefragt. 2010 gewann er für die Delice-Geschirr-Serie den Red Dot Design Award. Seitdem arbeitet Bodo Sperlein als Produktdesigner und Kreativdirektor mit internationalen Luxus-Unternehmen zusammen, vor allem in den Bereichen Porzellan, Keramik, Haushaltsobjekte, Interior-Accessoires und Lichtgestaltung. Für Schönbuch kreiert er ANT, einen runden Beistelltisch, und LOLA, eine moderne Reinterpretation des Paravents.
Christian Haas
Christian Haas wurde 1974 in Deutschland geboren. An interessanten Orten leben und arbeiten, dies war das kreative Credo von Christian Haas. Nach einem Bachelor in Industrial Design gründet Christian Haas im Jahr 2000 ein Designstudio in München, bevor er 2007 nach Paris geht, dort ein Designstudio eröffnet und 2011 sein eigenes Label lanciert. 2015 etabliert er das Studio Christian Haas in Porto und arbeitet seitdem von dort aus für namhafte Marken, vor allem in den Bereichen Tableware, Glassware, Möbel und Leuchten. Seine Kreationen verbinden Minimalismus mit Luxus. Zu seinen vielseitigen Tätigkeitsfeldern zählt auch die Entwicklung von Interior-Konzepten für internationale Brands und Unternehmen aus der Auto-, Fashion- und Lifestylebranche.
Sein Designansatz verbindet Einfachheit und Eleganz, Sinn für Ästhetik und wird von Harmonie zwischen Nüchternheit, Nützlichkeit, Emotionalität, Langlebigkeit und Einzigartigkeit begleitet. Das Studio arbeitet für internationale Marken wie Rosenthal, Karakter, Arita2016 und Tecta sowie für ausgewählte Designgalerien. Im Laufe der Jahre wurde seine Arbeit mit Preisen wie dem Red Dot Design Award und dem Elle Decoration International Design Award ausgezeichnet. Zu den bemerkenswerten Werken gehört die Lichtausgabe ROPES, die Teil der ständigen Sammlung des Vitra Design Museum ist.
Michael Schwebius
Design entwickeln, das sinnvoll, ästhetisch und funktional ist, so formuliert Michael Schwebius sein gestalterisches Ziel. Sein beruflicher Weg führt ihn, nach einer Ausbildung zum Schreiner und dem Innenarchitekturstudium in Flensburg, als Designer in die Möbelindustrie. 1987 macht sich Michael Schwebius selbstständig, inzwischen lebt und arbeitet er am Chiemsee. Sein Designbüro beschäftigt sich mit Corporate Design, internationaler Messegestaltung, Innenarchitektur und Produktdesign. Für Schönbuch entwarf Michael Schwebius den Garderobendständer Sticks.
